Kubisme, een alledaagse kunst

Kubisme, een alledaagse kunst

  • Fles en glas.

    LAURENS Jean-Paul (1838 - 1921)

  • Viool en pijp.

    BRAQUE Georges (1882 - 1963)

  • Glas en pakje tabak.

    GRIJZE Juan (1887 - 1927)

  • Ontbijt.

    GRIJZE Juan (1887 - 1927)

sluiten

Titel: Fles en glas.

Auteur : LAURENS Jean-Paul (1838 - 1921)

Aanmaakdatum : 1917

Datum getoond:

Dimensies: Hoogte 62 - Breedte 34

Techniek en andere indicaties: Polychroom hout en plaatstaal.

Opslaglocatie: Nationaal museum voor moderne kunst - website van Centre Pompidou

Contact copyright: © ADAGP, © Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - © Alle rechten voorbehouden

Foto referentie: 34-000350 / AM1984-569

© ADAGP, foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - Alle rechten voorbehouden

© ADAGP, foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - Alle rechten voorbehouden

sluiten

Titel: Glas en pakje tabak.

Auteur : GRIJZE Juan (1887 - 1927)

Aanmaakdatum : 1914

Datum getoond:

Dimensies: Hoogte 27 - Breedte 22

Techniek en andere indicaties: Gouache en potlood, papier op karton geplakt op een frame.

Opslaglocatie: Nationaal museum voor moderne kunst - website van Centre Pompidou

Contact copyright: © Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - © Alle rechten voorbehouden

Foto referentie: 34-000342-02 / AM1984-522

Glas en pakje tabak.

© Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - Alle rechten voorbehouden

sluiten

Titel: Ontbijt.

Auteur : GRIJZE Juan (1887 - 1927)

Aanmaakdatum : 1915

Datum getoond:

Dimensies: Hoogte 92 - Breedte 73

Techniek en andere indicaties: Houtskool, olieverf op doek.

Opslaglocatie: Nationaal museum voor moderne kunst - website van Centre Pompidou

Contact copyright: © Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - Adam Rzepka

Foto referentie: 47-000318-02 / AM2678P

© Foto CNAC / MNAM Dist. RMN-Grand Palais - Adam Rzepka

Publicatiedatum: juni 2007

Historische context

Het leven in Montmartre

De term "kubisme", die in 1909 wijdverspreid werd, verwijst vooral naar de stilistische kwaliteiten van werken die voortkomen uit deze artistieke beweging: de vereenvoudigde figuren lijken op geometrische vormen. Het werd geboren onder de pen van de kunstcriticus Louis Vauxcelles die, over de schilderijen die Georges Braque in november 1908 in de Kahnweiler Gallery tentoonstelde, schreef dat hij "alles tot kubussen reduceerde". Naast dit formele kenmerk bood de beweging die door Braque en Picasso was geïnitieerd echter ook een bepaalde iconografie die hun dagelijkse leven in Montmartre doordrong.

Braque, Picasso, Gris en Laurens, de vier belangrijkste kubisten, woonden in een buurt met een landelijke en arbeiderssfeer die zich onderscheidde van andere Parijse arrondissementen. De Butte Montmartre, met uitzondering van het Sacré-Coeur-complex, was niet veranderd door de stedenbouwkundige werken van de tweede helft van de 19e eeuw.e eeuw; het behield een gezelligheid en een provinciaal aspect met zijn straten zonder kasseien, zijn velden, zijn molens, zijn pleintjes, zijn bescheiden huizen en zijn cafés.

Breekend met de burgerlijke cultuur leidden de jonge kunstenaars van de Montmartre Bohemen daar een min of meer hectisch leven, maar in ieder geval eenvoudig, zo niet arm, de meesten niet in staat om voor zichzelf te zorgen met hun kunst. Als de situatie van Braque, Picasso, Gris en Laurens begon te verbeteren dankzij het beschermheerschap van Daniel-Henry Kahnweiler, een nieuwe koopman die hen een minimuminkomen garandeerde, bleven hun levensomstandigheden bescheiden: er waren maar heel weinig kopers geïnteresseerd. op zo'n innovatief schilderij.

Sommige stillevens van Braque, Picasso, Gris en Laurens, een exacte weerspiegeling van deze realiteit, roepen hun omgeving en hun dagelijkse bezigheden op.

Foto analyse

Een representatie-presentatie van het leven in Montmartre

Deze vier werken vertegenwoordigen alledaagse voorwerpen: glazen, kom, flessen, kranten, pijpen, pakjes tabak, koffiemolen ... Alleen de viool in Braque's geplakte papier introduceert een luxueus artefact dat explicieter herinnert aan de traditie van het genre van het stilleven. . Serviesgoed kwam ook voor op eerdere schilderijen, maar het wordt geassocieerd met nieuwe elementen, typisch voor hun tijd, zoals het tabaksverpakking, het model van het koffiezetapparaat of de krantenkoppen (De dagelijkse, De krant). Wanneer Gris kunsthout of namaakmarmer schilderde, wanneer Braque en Gris behang (namaakhout, geometrisch en bloemfriespapier) verlijmden, lenen ze ook van de gewone decoratie van populaire privé- en openbare interieurs, die echt houtwerk imiteerden. of de wandbekleding van burgerlijke en aristocratische huizen.

Als, in OntbijtHeeft Gris zijn ochtendmaaltijd vertegenwoordigd - koffiemolen, koffiezetapparaat, kom en krant - de andere werken richten zich in plaats daarvan op de gebruikelijke tafelvoorwerpen zoals koffie, alcohol, tabak, kranten, glazen. Kubisten roepen vaak hun favoriete drankjes op in hun schilderijen - wijn, rum, beaune, banyuls…. Hier heeft Laurens een echt stukje van het label bijgeleverd, maar de letters "MA" alleen duiden het merk niet aan. Zo vertegenwoordigen de kubisten wat ze thuis of in de estaminets van Montmartre consumeren: de alcohol die ze drinken, de tabak die ze roken, de pers die ze lezen. Indirect roepen ze met de integratie van krantenfragmenten die betrekking hebben op de actualiteit zelfs hun gespreksonderwerpen op.

Het is met de opname van objecten uit hun omgeving dat de kubisten het meest gedurfd zijn in deze transcriptie van hun dagelijks leven. Ze reproduceren het niet alleen, maar integreren het letterlijk in hun werk: Gris en Braque plakken stukjes papier, krantenpapier, behangpapier, tabakspakjes op het doek; Laurens monteert houten planken en blikken platen om een ​​sculptuur te maken.

Interpretatie

Elke dag kunst maken

Deze werken zijn veel meer dan een simpele presentatie-representatie van de omgeving en de gebruikelijke activiteiten van de kubisten, ze dagen de conventies uit die verbonden zijn aan de artistieke praktijk en de status van kunst in de samenleving. Door alledaagse taferelen weer te geven met alledaagse materialen en ongebruikelijke processen zoals collage of assemblage, druisen ze in tegen de hiërarchieën die de schone kunsten voorrang geven boven andere creatieve beroepen. Ze presenteren geen hoge onderwerpen, worden niet uitsluitend met nobele producten gemaakt en vereisen slechts beperkte knowhow. De kunstenaar creëert niet meer ex nihilo, hij is niet langer een demiurg die vorm geeft aan vormloosheid, een uitzonderlijk wezen met buitengewone vermogens.

De kubisten sluiten zich dus aan bij de zorgen van hun tijdgenoten met dezelfde sociale status. Ze vertegenwoordigen situaties, ruimtes en objecten die het grootste aantal kent. De gebaren (knippen, zagen, lijmen, spijkeren ...) en de materialen die worden gebruikt om een ​​gelijmd papier of een constructie te maken, ontleend aan het dagelijks leven, brengen kunst dichter bij het dagelijks leven. Zoals Kahnweiler schreef, 'ontdekken ze een wereld van alledaagse voorwerpen waar we nog nooit naar hebben gekeken' en door middel van hun onderwerpen en materialen vergroten ze deze alledaagsheid door te laten zien dat het waardig is. inspireren hun kunst. Ten slotte onderschrijven ze de duurzaamheid van hun werken in werkelijkheid door het idee van bederfelijk in twijfel te trekken. Gemaakt met elementen die niet goed bewaren, fragiele papieren en tijdschriften, ze keren dubbel terug naar tijd en heden: ver van de onveranderlijkheid en eeuwigheid van het meesterwerk assimileren ze de kenmerken die inherent zijn aan de werkelijkheid.

  • kubisme
  • modernisme
  • bohemien (leven van)
  • Artistieke stroming

Bibliografie

Pierre DAIX, Journal of Cubism, Parijs-Genève, Skira, 1982 Daniel-Henry KAHNWEILER, Esthetische bekentenissen, Parijs, Gallimard, 1963 [verzameling van teksten die niet zijn gepubliceerd of gepubliceerd tussen 1919 en 1955]. William RUBIN (red.), Picasso en Braque, de uitvinding van het kubisme, Parijs, Flammarion, 1990 [tentoonstellingscatalogus Picasso en Braque: baanbrekend kubisme, New York, Museum of Modern Art, 24 september 1989 - 16 januari 1990].

Om dit artikel te citeren

Claire LE THOMAS, "Kubisme, een alledaagse kunst"


Video: Easy Cubism Art Movement Analytic Cubism vs Synthetic Cubism - Cubist portrait